Robert Wilson er regissør. Biografi, personlig liv, karriere

Robert Wilson er en regissør, en fremragende scenedirektør,en perfeksjonist som helt forandret forestillingen om moderne teaterkunst og tilskuers oppfatning av handlingene som foregår på scenen. Han ga utrolig levende og realisme til sine fantasier, oversette dem til spill, ikke bruk språk som den viktigste informasjonsstrømmen, men bevegelser som ble en vakker dans, noe som gir koreografi hva den virkelige meningen og tragedien til stykket er skjult.

Tidlige år

Robert Wilson er en regissør med biografibegynte i den lille byen Waco, Texas den 4. oktober 1941. Barndommen til denne kreative personen kan ikke kalles lykkelig. Den alvorlige motor-taleforstyrrelsen som Robert led, gjorde ham gjenstand for jubelagtighet.

Wilsons lærer og mentor Bird Hoffman hjalp ham med å bli kvitt talefeil - stamming, til æren åpnet en takknemlig student et teatralaboratorium på loftet i et hus som heter "Bird of the Birds".

Utdanning - begynnelsen på en karrierevei

Robert Wilson er en regissør hvis karriere,sannsynligvis, og var ikke bestemt til å begynne, etter all han fikk utdanning ved Texas universitetet, studerte administrativ virksomhet. Så ville den store regissøren holde en statlig post, hvis han ikke skjønte det kreative potensialet i hans personlighet.

Det skjedde i 1962, da han endelig skjønte,at det ikke er på vei, prøver å studere en uinteressant og kjedelig vitenskap, pålagt av foreldrenes ønske om å lage en utdannet person ut av det. Etter å ha forlatt universitetet i det siste året, går Wilson inn i Pratt Institute i New York, hvor han beveger seg for å studere arkitektonisk design.

I 1966, etter eksamen, passerer Roberten praktikplass med arkitekten Paolo Soleri. Men verken kunst, arkitektur eller moderne teater imponerte ham, så vel som kjent med George Balanchines abstrakte ballett og eksperimenter på den koreografiske utsikten over Mers Cunningham.

Stor innflytelse på den fremtidige karrieren haddeJapansk teaterkunst. Dette var det første trygge skrittet mot å realisere av Robert hva hans formål var, da han presenterte sin egen produksjon til publikum.

Fremgangsmåte for anerkjennelse

Kanskje på grunn av det faktum at Robert Wilson -Regissøren, med et brev i fremtiden, følte seg dårligere som barn, han viet sin karriere til å jobbe med autister og døve og dumme barn, oppdage nye måter å gjøre teateret mer uttrykksfulle.

I 1969 ble de to første produktioner som fortjente oppmerksomheten til seeren født. Dette er "King of Spain" og "The Life and Times of Sigmund Freud."

Verdens berømmelse Robert brakte leket"The Look of the Dove", som ble utgitt i 1971. Det var denne syv timers forestilling uten et enkelt talespråk som ble anerkjent som et fremragende arbeid med moderne drama.

Ikke mindre imponerende prestasjon med tittelen "Letter to Queen Victoria" i 1974 ble skapt av Robert Wilson - direktør. Autist Christopher Knowles i en alder av tretten ble hans hovedperson.

Den mest vellykkede frukten av direktørarbeid

Robert Wilson ble skaperen av mer enn 140 teatralskeforestillinger, hvorav de fleste forårsaket en applauslidelse fra de offentlige og entusiastiske kritikernes kritikk. I 1972 implementerte han et storskala fargerikt prosjekt med deltagelse av fem hundre skuespillere som danset i det åpne. Handlingen vare sju dager og netter på syv åser i Iran og ble kalt "Mount Ka og Watchtower Terrace".

I 1976 fullførte han arbeidet med en musikalsk produksjon med elementer av opera Einstein on the Beach, og festet seg fast i tittelen til en surrealistisk artist i drama.

Anerkjent poetisk meditasjonFranske kritikere, "Einstein on the Beach", var den første vellykkede opplevelsen i musikalsk kunst, for alltid forlatt i sjelen til Robert, kjærligheten til musikk og opera. Forestillingen ble presentert på en verdensturné, på ulike festivaler og ble et anerkjent mesterverk.

Den omfattende tolkningen av de store militære konfrontasjonene fra alle tider, som ifølge regissørens ide burde ha vært legemliggjort i en tolv-timers produksjon, ble aldri fullført.

De følgende årene jobber Robert med produksjonerSpillene er mesterverk av verdensklassisk musikk og litteratur. Blant dem, "The Magic Flute", "Madame Butterfly", "The Castle of Duke Bluebeard", "Orpheus", "Aida" og mange andre.

Regissøren laget 15 filmer i avantgarde-stil, inkludert "Alceste" og "Orpheus og Eurydice" i 2000, "Orpheus" i 2010.

Robert samarbeider med de største skuespillerne,operautøvere, dramatiker. Han gir et nytt liv, tolker på egen måte arbeidene til A.P. Chekhov, U. Shakespeare, V.Wulf og andre anerkjente mestere i klassisk litteratur.

Arbeid i Russland

Den mest komplekse visualiseringen av prosjektet "Pushkin's Tales" ble gjennomført i Moskva. Robert Wilson - regissøren, hvis bilder presenteres i artikkelen, involvert i produksjonen av 25 russiske skuespillere.

Grunnlaget for forestillingene var ikke bare eventyrfremragende skribent og dikter ("The Tale of Tsar Saltan", "The Fisherman's and the Fish", "The Golden Cockerel's Tale", etc.), men forfatterens tegninger av A.S. Pushkin. Immersion i russisk folklore traff regissøren dypt, og det russiske folkets kultur var fascinert.

Personlig liv

Mannen er ganske skjult fra pressen og utenforståendeøye, spesielt når det gjelder personvern, Robert Wilson. Regissøren er homofil, ifølge den gule pressen, eller ikke, kan du ikke si sikkert. Under intervjuet snakker dramaturgen ivrig om hans kreative, teatralske aktiviteter, men når samtalen vender seg til personlige temaer, sier han engang ingenting.

Robert oppfører seg som en sann kjendis som nøye bevare sin fred og trøst hjemme med begeistring. Selv regissøren planlegger å vises offentlig ikke mindre nøye enn sine egne produktioner.

Wilson har imidlertid et naturlig godt hjerte. Uheldigvis møtte han på gaten i 1968, en svart gutt som var døve og dum, tok han hovedrollen i stykket "The Dave Look". Etter en syv timers handling, fortalt om fantasier av en døv og dum gutt, tok regissøren tenåringen.

Fortjente priser og priser

Robert Wilson er en teater regissør anerkjent av verden av samtidskunst talent. Gjennom årene har han mottatt mer enn seks dusin priser og priser, blant annet de viktigste:

• Guggenheim grunnprisen (1971 og 1980);
• Rockefeller Foundation Prize (1975);
• Golden Lion Award ved Venice Biennale (1993);
• Europeisk pris (1997).

Wilson er medlem av American Academy of the Arts. I 2002 ble han tildelt tittelen til kommandant i den nasjonale ordningen for fortjeneste i litteratur og kunst.

Viktige komponenter i Wilsons produksjoner

Robert Wilson er en regissør som har sitt personlige livikke så interessant som sin egen opprinnelige metode for teaterproduksjoner, fordi i dem spiller den viktigste rollen av aksenter på de minste detaljene, foreningen av alt som skjer på scenen i en enkelt helhet.

Hovedkomponentene i en vellykket teatralsk handling i henhold til metoden til Robert Wilson:

• Språk og ord spiller ingen rolle. Mye viktigere er stillhet, som er forstyrret av støy, etterfulgt av stillhet igjen. Spillet av kontraster i oppfatningen av lyder etterlater et uforglemmelig inntrykk av stykket.
• Fokus på forskjellen i visuell oppfatning av handlingenpå scenen og lyden. Det som seeren hører må harmonisk suppleres med det han ser, men er på ingen måte gjentatt. Bevegelsene er en jevn dans, en koreografisk historie som fyller leket med sin egen betydning. Motjoner som er parret med lyd, skaper en viss rytme som bare er inneholdt i denne forestillingen.
• Spill med lys og skygge. Kritikere som har sett Wilsons produksjoner skriver at han, som en kunstner, maler bilder. Lerret erstattes av et stadium, og maler av lys.
• Et spill med ord, hvor den viktigste betydningen ikke er i replikene som snakkes av skuespillerne, men en viss undertekst skjult mellom linjene.

Robert Wilson - direktør, en av de fremragenderepresentanter for avantgarde-teatret, en talentfull skulptør, manusforfatter og fotograf. Møbler skapt av ham, utrolige installasjoner, tegninger ble gjentatte ganger presentert i gallerier og kunstmuseer i London, Tokyo og Roma på 133 utstillinger, noe som førte til rask entusiasme. I Moskva, en utstilling av fotografiske verk, "Living People", med kjendiser.

Et av de største kreative menneskene i det 20. århundre,et bidrag til kunsten som er en verdifull arv for fremtidige generasjoner. Og hans opprinnelige tilnærming til drama vil bli et uovertruffen eksempel for nybegynnere og direktører.