Russiske folkekjoler: foto, kostymhistorie og moderne tolkninger
I dag, når nesten alle klær er laget iKina og Tyrkia, er det vanskelig å skille en amerikaner fra en russisk, og omvendt. Men det var ikke alltid slik. For ytterligere 150-200 år siden vektet identiteten til hvert folk sin antrekk. Og russiske folkeklær er selvsagt ikke noe unntak. Klær snakket ikke bare om hvor personen kom fra, men kunne også fortelle om sin sosiale status og posisjon i samfunnet. Dette er spesielt merkbart i kvinners folkedrakt.
Dameklær for hver dag
Grunnlaget for noen antrekk var en lang skjorte. Ofte var det hvitt eller rødt. Den ble dekorert med broderi og perler. Mer edle damer satte på en annen silkeskjorte, kalt en hushjelp. Hun var bundet med et bredt belte eller forkle. I dette skjemaet kunne en kvinne gå hjemme, ikke ha på seg noe annet. Men når de tok gjester, hadde de vanligvis andre klær over sine skjorter.
Her er russiske folkekjoler til kvinner,Levende i nord og sør, forskjellig. Dermed hadde representanter for de nordlige folkene en sarafan over sine skjorter, som var en lang sleeveløs kjole. For ferdigbehandling brukes broderi, kant, perler og til og med edelstener. Jo mer en kvinne tilhørte den mer edle eiendommen, ble safran sydd fra det dyrere stoffet.
I sør var kvinners klær annerledes. I stedet for å ha på seg en sarafan, foretrukket de å bruke den. Hun lignet en moderne skjørt, men i motsetning til henne bundet poneva rundt midjen. Poneva hadde lyse nyanser og i forskjellige provinser hadde sitt eget fargespekter. Russisk nasjonal kjole, bildet er vist ovenfor, ble supplert med et forkle, en hodeplagg og ornamenter på nakken.
yttertøy
Siden i det meste av Russland om vinterenkald, da ble russiske folkekjoler suppleret med yttertøy. På bondekvinne og bybefolkning ble det akseptert å ha en quiltet jakke over en ullduk laget av klut. Vanligvis var det kort med mange knapper. En slik vattert jakke på kantene var dekorert med gull- eller sølvbroderi.
Noble damer hadde på seg pelsfrakker sydd fra forskjelligeav bælgen. Deres viktigste forskjell fra andre lignende antrekk er lange ermer (opptil 10 meter). På de rette stedene ble det laget slots, hvor faktisk, og hendene ble passert. Mer sjelden ble det brukt en pelsjakke, og samler ermer med store folder. I tillegg kan noblewomen supplere deres antrekk med en krage og en pelskobling.
For alle lag av befolkningen og en quiltet jakke og en frakkvar festlige klær. Derfor, for hver dag sette på en enklere single-row. Det var vanligvis laget av ullduk og hadde en beskjeden finish. Rent var det en veldig lang kappe, nesten til hjellene, med de samme lange ermene. I dem, så vel som på en pels, var det spalt.
Festlige klær
Selvfølgelig, som nå, klær på anledningen og viderehver dag var annerledes. Dette er spesielt merkbar hvis vi vurderer de russiske folkekjoler. De ble skilt fra andre antrekk med en opprør av farger og en overflod av dekorasjon. I gamle dager var det ikke vanlig å gifte seg med hvite kjoler, da denne fargen var et symbol på hellighet.
Siden representanter for de lavere klassenede hadde ikke råd til en kjole laget av dyre stoffer, det ble vanligvis syet av sengetøy. Men de gjorde mer enn det med fint broderi, blonder og perler. Noble damer kom ut i kjoler laget av brokade, taft og jevn silke. De var også nødvendigvis brodert og dekorert med perler og edelstener.
Russiske folkeklær for fremtidenBruden forberedte seg, noen ganger gjorde det i flere år. Tross alt skulle de ha minst fire. Hver av dem ble slitt på en bestemt bryllupsdag. I tillegg var det en måte å demonstrere til guttenes og vennens fremtidens venners evne til å bli valgt som kone. Og det handlet om alle klasser, ikke bare bonde kvinner.
Klær etter status
Det er verdt å merke seg det, til tross for den generelle likhetenav alle kjoler hadde den russiske folkekjole for jenta og den giftede kvinnen betydelige forskjeller. Statusen i samfunnet ble demonstrert ved hjelp av hodeplagg. Så, den lille jenta pleide å bære en fletning, der båndene ble vevd. Hun dekorerte også hodet selv. Ingen kokoshnikov og andre hatter hun skulle ikke, bortsett fra et skjerf om vinteren.
Så snart jenta nådde puberteten ogDet ble, det som heter, på vydanen, hun bundet et bånd over hodet. Båndet ble dekorert med broderi eller var monofonisk. I tillegg hadde disse jentene en enkelt lang fletning "i oppløsning", og ikke fikser bunnen. Selvfølgelig unraveled de jevnlig: på en så enkel måte lurte jenta potensielle suitors.
Under ingen omstendigheter kunne gifte kvinnerforlat huset uten hodeplagg. I hverdagen levde de et skjerf over hodene sine, men i motsetning til jenter ble de bundet på baksiden, ikke på forsiden. Samtidig ble flettet tett vevd og plassert rundt hodet. På toppen av hennes hår var slitt. På helligdager var det nødvendig å bære en kokoshnik med et lommetørkle. Om vinteren ble en pelshue slitt på hodet.
Moderne lesing
Selvfølgelig, mye russisk folkedraktlenge glemt og tapt. Imidlertid kan kjolen i russisk folkemusikk bli funnet i samlinger av mange innenlandske designere. Så i Igor Gulyaev er russiske motiver tydelig gjettet i silhuetter av moderne pelsfrakker. Vyacheslav Zaitsev demonstrerte ofte kveldskjoler i hans samlinger, der russiske motiver var tydelig synlige. Dette gjelder både silhuett og dekorasjon.
Noen designere gikk videre og skapt helesamlinger i russisk folkestil. For eksempel lyktes Valentina Averyanova å puste nytt liv i nasjonale klær. Samlingen hun viste var ikke bare godkjent av internasjonale motekritikere, men også av vanlige kjøpere.
Som konklusjon
Og i dag er det alltid et sted for en slik festsom en russisk folkekjole. Bilder av moderne kjoler i denne stilen finnes i stadig større grad i moteblanke magasiner. I tillegg er stilen til "folk" nå på toppen av populariteten.