Komponist Glinka MI: kreativitet og biografi

Den russiske komponisten Glinka forlot en betydeliget spor i verdensmusikk, stod ved opprinnelsen til en slags russisk komponistskole. Hans liv inneholdt mye: kreativitet, reise, glede og vanskeligheter, men hans viktigste ressurs er musikk.

Familie og barndom

Fremtidens fremragende komponist Glinka 20 ble fødtMai 1804 i Smolensk-provinsen, i landsbyen Novospasskoye. Hans far, en pensjonert kaptein, hadde nok formue til å leve komfortabelt. Bestefaren Glinka var en polsk ved fødselen, i 1654, da Smolensk-landene ble overført til Russland, mottok han russisk statsborgerskap, tok ortodokse og helbredet livet til en russisk grunneier. Barnet ble straks satt i omsorg for bestemoren hennes, som reiste sitt barnebarn i tradisjonene den gangen: hun holdt ham i tunge rom, utviklet seg ikke fysisk og matet søtsaker. Alt dette var dårlig for Mikhails helse. Han vokste opp morbid, lunefull og liknende, senere kalte han "mimosa".

Glinka lærte nesten spontant å lese etter detsom presten viste ham bokstavene. Fra en tidlig alder viste han musikalitet, han lærte seg selv å simulere en ringring på kobberbassenger og synge sammen med barnas sanger. Bare på seks år vender han tilbake til sine foreldre, og de begynner å engasjere seg i oppdragelse og utdanning. En guvernør er invitert til å bli med ham, som, i tillegg til generelle pedagogiske fag, lærte ham hvordan han skal spille piano, senere lærer han fiolin. På denne tiden leser gutten mye, er glad i bøker om reise, vil denne lidenskapen da bli en kjærlighet for forandringen av steder som vil eie Glinka hele livet. Han trekker også litt, men musikk er et sentralt sted i hjertet. En gutt i et serforkester lærer mye arbeid på den tiden, blir kjent med musikkinstrumenter.

År med studier

Mikhail Glinka levde ikke lenge i landsbyen. Da han var 13 år gammel, tok hans foreldre ham til en edelskole som nylig ble åpnet i St. Petersburg ved Pedagogical Institute. Å lære gutten var ikke veldig interessant, siden det meste av programmet han allerede hadde mestret hjemme. Hans veileder var den tidligere Decembrist V. K. Küchelbecker, og hans klassekammerat var bror til Alexander Pushkin, som Mikhail først møtte på den tiden, og ble senere vennlig.

I ombordstigningsårene konvergerer han med prinseneGolitsyn, S. Sobolevsky, A. Rimsky-Korsakov, N. Melgunov. I løpet av denne perioden utvider han sin musikalske horisonter betydelig, kjenner til operaen, deltar på mange konserter, og omhandler også berømte musikere av den tiden - Bem og Field. Han forbedrer sin pianistiske teknikk og mottar de første leksjonene i komponistens yrke.

Den berømte pianisten Sh. Mayer var engasjert med Michael i 1920-tallet, lærte ham komponistens arbeid, regjerte sine første oppusninger, og ga grunnleggende om å jobbe med orkesteret. På den siste kvelden på gjestehuset spilte Glinka sammen med Mayer en Gummel konsert, som demonstrerte offentligheten sine ferdigheter. Komponist Mikhail Glinka ble uteksaminert fra pensjonskolen i sin akademiske opptreden i 1822, men følte ikke ønsket om å studere videre.

De første skriftlige forsøkene

Etter å ha bestått fra pensjonatet skyndte komponisten Glinka seg ikkesøk tjenesten, velferden av den økonomiske situasjonen det tillot ham. Faren skyndte ikke sin sønn til å velge et sted å jobbe, men trodde ikke at han ville være engasjert i musikk hele sitt liv. Komponist Glinka, musikk som blir den viktigste i livet, fikk muligheten til å gå til vannet til Kaukasus for rett og slett korrigering. Han forlater ikke musikkklasser, studerer vesteuropeiske arv og komponerer nye motiver, det blir for ham et konstant internt behov.

I tjueårene skrev Glinka de berømte romantikkene "IkkeFriste meg Unødvendig "på Baratynsky dikt," Ikke synge, min skjønnhet, med meg "i teksten i Pushkin. Vises og hans instrumentale verk: Adagio og Rondo for orkester, streng septett.

Livet i Lyset

I 1824 komponerte M.I. Glinka går inn i tjenesten, blir assisterende sekretær i Kommunikasjonskansleriet. Men tjenesten spurte ikke, og i 1828 dro han seg. På denne tiden blir Glinka kjent med et stort antall bekjente, kommuniserer med A. Griboyedov, A. Mickiewicz, A. Delvig, V. Odoevsky, V. Zhukovsky. Han fortsetter å studere musikk, deltar i musikalske kvelder i Demidovs hus, skriver mange sanger og romanser, publiserer sammen med Pavlishchev det "Lyriske albumet", hvor verk fra ulike forfattere, inkludert han, ble samlet inn.

Utenlandsk erfaring

Reise var en veldig viktig del av Mikhail Glinkas liv. Den første store utenlandske reisen han gjør etter utgivelsen av pensjonatet.

I 1830 går Glinka til en storEn tur til Italia, som varte i 4 år. Formålet med turen var behandling, men det ga ikke et riktig resultat, og musikken tok ikke dette alvorlig, forstyrret av behandlingen, endringen av leger og byer. I Italia møter han K. Bryullov, med fremragende komponister av tiden: Berlioz, Mendelssohn, Bellini, Donizetti. Imponert av disse møtene, skrev Glinka kammerverk om temaene til utenlandske komponister. Han gjør mye arbeid i utlandet med de beste lærerne, forbedrer utførelsesteknikken, studerer musikkteorien. Han er på utkikk etter hans sterke tema i kunst, og det blir ham til hjemmet, hun presser ham til å skrive alvorlige arbeider. Glinka skaper "Russian Symphony" og skriver variasjoner på russiske sanger, som senere vil bli inkludert i andre store verk.

Stor komponistens arbeid: M. Glinkas operaer

I 1834 dør Mikaels far, får hanmateriell uavhengighet og begynner å skrive operaen. Glinka skjønte også i utlandet at hans oppgave var å skrive på russisk, dette var drivkraften for å skape en opera basert på nasjonalt materiale. På denne tiden går han inn i St. Petersborgs litterære sirkler, hvor det var Aksakov, Zhukovsky, Shevyrev, Pogodin. Alle diskuterer den russiske operaen skrevet av Verstovsky, dette eksemplet inspirerer Glinka, og han er tatt for å skisse til operaen av Zhukovsky's roman "Maryina Roshcha". Ideen var ikke bestemt for å bli realisert, men det var begynnelsen på arbeidet på operaen "Livet for tsaren" på plottet, ledet av Zhukovsky, basert på legenden om Ivan Susanin. Den store komponisten Glinka kom inn i musikkhistorien nettopp som forfatter av dette arbeidet. I den lagde han grunnlaget for den russiske opera skolen.

Premieren av operaen fant sted den 27. november 1836,suksess var grandiose. Både publikum og kritikerne tok sammensetningen svært gunstig. Etter dette mottar Glinka en avtale som dirigent til domstolkoret og blir en profesjonell musiker. Suksessen inspirert komponisten, og han begynner å jobbe på en ny opera på Pusjkins dikt "Ruslan og Lyudmila". Han ønsket at librettoen ble skrevet av dikteren, men hans unidimente død forhindret implementeringen av disse planene. I komposisjonen viser Glinka modent komposjons talent og den høyeste teknikken. Men "Ruslan og Lyudmila" ble vedtatt mer kjølig enn den første operaen. Dette var svært opprørt Glinka, og han skulle igjen reise utenlands. Operakomponist arv er liten, men det hadde en avgjørende innflytelse på utviklingen av den nasjonale skolen i komposisjon, og likevel, disse verkene er et klart eksempel på russisk musikk.

Symfonisk musikk av Glinka

Utviklingen av det nasjonale temaet ble reflektert ogi forfatterens symfoniske musikk. Komponist Glinka skaper et stort antall av de eksperimentelle natur av verkene, er han besatt av å finne en ny form. I hans skrifter viser vår helt seg som en romantiker og melodist. Verker av Glinka komponist utvikle sjangere i russisk musikk som folk sjanger, lyriske og episke drama. Det viktigste av hans verker er overture "Night i Madrid" og "Aragon Jota", symfonisk fantasy "Kamarinskaya".

Sanger og romanser

Portret av Glinka (komponist) vil være ufullstendig hvisfor ikke å nevne sin sangkreativitet. Hele sitt liv skrev han romanser og sanger som blir utrolig populært allerede i hans levetid. Alle skrev han ca 60 vokalverk, hvorav den mest bemerkelsesverdige er: "Jeg husker en fantastisk øyeblikk", "anerkjennelse", "Associated Song" og mange andre som i dag er en del av det klassiske repertoaret av sangere.

Privatliv

I hans personlige liv var komponisten Glinka ikke heldig. Han giftet seg med den nydelige jenta Ivanova Marya Petrovna i 1835, og håpet å finne i hennes likesinnede og kjærlige hjerte. Men veldig raskt oppstod mange uenigheter mellom mann og kone. Hun led et turbulent samfunnsliv, brukte mye penger, slik at selv inntektene fra boet og betalingen til Glinkas musikalske verk ikke var nok for henne. Han ble tvunget til å ta disipler. Den endelige pause skjer når Glinka er glad i Katya Kern, datteren av Pushkin's Muse, på 1840-tallet. Han arkiverte for skilsmisse, på dette tidspunktet viser det seg at kona hans i hemmelighet giftet kornet Vasilchikov. Men avskjed er forsinket i 5 år. I løpet av denne tiden måtte Glinka gjennomgå et ekte drama: Kern ble gravid, krevde avgjørende tiltak fra ham, han subsidierte henne å bli kvitt barnet. Gradvis ble forholdets varme slukket, og da skilsmissen ble mottatt i 1846, hadde Glinka ikke lenger lyst til å gifte seg. Resten av livet han tilbrakte alene, var glad i hyggelige fester og orgier, som negativt påvirket hans allerede dårlige helse. 15. februar 1857 i Berlin døde Glinka. Senere ble hans søsteres etterspørsel transportert til Russland og begravet på Tikhvin-kirkegården i St. Petersburg.