Maleri av Leonardo da Vinci "Beundring av Magi": beskrivelse av maleriet
En bibelsk historie relatert til Frelserens fødselfred, var populær i renessansen. Alle portretterte denne scenen om en nøkkel. Leonardo nærmet imidlertid dette emnet ganske annerledes. "Tilbedelse av Magi" - et bilde av Leonardo da Vinci, som kan kalles det første modne nok arbeidet hvor han kunne vise sin individualitet.
I den brukte han kunnskapen om menneskelig anatomi ogdyr, samt resultatene av eksperimenter med utsiktene og deres ingeniørforskning. Men det er noe mer i dette bildet - hemmeligheten til hennes design er ikke avslørt til nå.
Skapelseshistorie
Maleri av Leonardo da Vinci "Adoration of the Magi"er utstilt i Uffizi Gallery i Firenze, byen der hun ble født i 1481-1482. Lerret er skrevet i tempera og olje på festede poppelbrett.
Den 29 år gamle Leonardo mottok denne bestillingen foranbefalinger fra faren fra sin venn - abbot av det augustinske klosteret. Maleriet var ment for alteret til kirken San Donato Skopeto. Han jobbet på bestillingen i bare syv måneder, men han kunne ikke fullføre maleriet (eller ville ikke), og besluttet å gå til Milano til Ludovic Sforza som militæringeniør. I Firenze returnerte Leonardo bare etter mange år.
Indignerte munker for å fullføre maleriet ansatten annen artist som ikke var veldig seriøs med forfatterens intensjon og gjorde endringer i sin egen smak (og kanskje fulgt kirkens instruksjoner). Heldigvis er det mange skisser som bidrar til å løse tegningen av bildet.
Leonardo da Vinci: "Beundring av Magi". Beskrivelse av maleriet
Noen kunstkritikere tror at bildeter en skisse av flere emner som ikke er relatert til det grunnleggende semantiske fokuset - Maria med babyen Jesus. Ikke se det, som forventet, dyr, som esel og okse.
I midten av bildet er jomfruen mednyfødt. Rundt henne er en halvcirkel av beundrere i knelende stillinger. I forgrunnen er det tre Magi-Magi som tilbyr hellige gaver. Det er fortsatt en bakgrunn, mørkere, med et stort tre som staves med naturalistisk presisjon.
I øvre venstre hjørne kan du se en forfalsket bygning. Øverst til høyre er de to kjempende rytterne.
Nederst til høyre er en ung mann,slått bort fordi, som tiltrakk alle øyne, selv om hans bevegelser indikerer den hellige familie. Kritikere sier at denne unge mannen har et portrett likhet med unge Leonardo.
Hele komposisjonen er bygget på bakgrunn av silhuetter av fjelltopper, som er typisk for mange verk av Leonardo.
Tradisjonell tolkning av betydningen av det avbildede bibelske plottet
"Adoration of the Magi" - et bilde av Leonardo da Vinci, hvor analysen er ganske vanskelig, siden innholdet ikke passer inn i det vanlige rammebetinget.
Sammensetningen selv er bygget på prinsippet om en pyramide,hvor hodet til mary bestemmer sin topp. Hovedtemaet er gave til gave til den fremtidige Frelseren av en av Magi. Mens den eldste konge krøller seg til Marias føtter, gir den andre, som ydmyker seg ydmyk til fjellet, babyen. Den tredje vise mannen skal bare knelte ned. Det antas at disse figurene personifiserer folket i Asia, Afrika og Europa, klar til å akseptere en ny tro.
Ruinene til venstre symboliserer Davids palass,ruinene av disse har allerede vokst to unge trær, som symboler i moderne tider - barmhjertighetens og æraens tid. Det sentrale treet trekker sine røtter til hodet til spedbarnets Kristus, og hint på hans slægtskap med kong David.
To ryttere til høyre ligner fienderKonger, som, etter å ha besøkt Betlehem, bestemte seg for å gjøre fred. Generelt legger komposisjonen vekt på kontrasten mellom lyset som kommer fra Maria og barnet, og miljøets mørke.
Funn av Maurizio Seracini
Bruke en dyp skanning av blekklaget,Florentinsk Seracini klarte å trenge inn i de øvre lagene av maling og se det opprinnelige bildet av "Magi". Det viste seg at bildet ble kuttet under 10 cm. Det ble polert med løsningsmidler, og deretter primet med hvitt. Over tid dukket opp sprekker, som igjen var dekket, nå i blått. Det vil si at det "uferdige" bildet ble laget hovedsakelig av etterfølgende manipulasjoner.
Leonardo da Vincis maleri "Magiets tilbedelse" viste seg å være fylt med en masse mennesker som var involvert i ulike aktiviteter. Totalt ble rundt 66 figurer tildelt. Det var også dyr: et esel, en oks og en elefant.
Har blitt mer uttalt tredimensjonalt bilde. I forgrunnen er det å gi gaver til den hellige babyen. Men Guds mor står ikke på bakken, men på en stein, som på en sokkel. Ovenpå til høyre viste tydelig kampscener. Og det øvre venstre hjørne var fylt med arbeidere og reist et nytt tempel.
Gest av Johannes Døperen
"Magiets tilbedelse" - et bilde av Leonardo da Vinci, interessante fakta om hvilke som kan bemerkes i forbindelse med Johannes Døperens bevegelse. I katolicismen tolkes det som et kall til omvendelse.
Det er kjent at Johannes Døperen bare var seks måneder eldre enn Jesus. Men under det sentrale treet skildret Leonardo en voksen med en pekefinger.
Så hvem er viktigere, John eller Jesus? Dette emnet har blitt betydelig for Leonardo, som følger med ham gjennom hele sitt liv. John fulgte ham overalt:
• Johannes Døperen patroniserte Florence.
• Leonardo appellerte gjentatte ganger til baptisten og hans gest i sitt arbeid.
• Rafael i bildet hans "Skole i Athen" skildret Leonardo i bildet av Platon, med samme gest av John.
Så bildet av Leonardo da Vinci"Magiets tilbedelse" retter betrakterens oppmerksomhet til underteksten knyttet til Johannes Døperen. Bevegelsen er tydelig synlig, og tegnene i den andre planen, forresten, yngre enn Jomfru Maria, følger ikke med Maria med babyen, men på mannen som reiste fingeren opp.
Johns tre: hva er kjent med ham
Alle er enige om hva Leonardo satt overMaria var et karobtræ (karob, ceratonia), som i katolsk symbolikk var knyttet til Johannes Døperen, da han vandret gjennom ørkenen, spiste han sin frukt.
Disse bønnene var de fattiges mat i det gamle Egypt. Deretter begynte de å mate dyrene. John var så upretensiøs i årene av hans vandringer at han bare spiste pods av ceratonia.
Under renessansen ble bildet av "Johns tre" knyttet til hans virkelige tilstedeværelse.
Trapper til ingensteds?
Faktisk er i øvre venstre hjørne av bildet synligto trapper, hver med 16 trinn. Og de fører til toppplattformen - det siste trinnet i oppstigningen. Så totalt sett er dette en 33-trinns trapp. Dette nummeret annonserte den neste "Da Vinci-koden", gjorde det mulig for enkelte forskere å foreslå Leonardos tilknytning til Templar Order - det faller sammen med antall grader av innvielse blant tilhørerne av denne sekten.
Som byggere ble funnet under malingen på bygningens øverste plattform, opptatt av å bygge sine vegger, ble det klart at "hedenskapens symbol", ifølge forfatterens plan, skulle gjenopplives.
"Magiets tilbedelse" - et bilde av Leonardo da Vinci, der han selv ble "sett" to ganger.
En av Magi var mistenkelig lik Leonardo selv i gammel alder, og den unge mannen som vendte seg bort fra den fremtidige Frelseren, var Leonardo i sin ungdom. Det er noe å tenke på.
Ikke en duell, men en kamp
I øverste høyre torg, hvoropprinnelig var det et bilde av to kampkrigere, hele massakren ble fremhevet. Serachini selv rapporterer at synet av dette slaget forårsaket horror i ham. Dette er en ekte kamp, gjemt under lagene av maling.
Kanskje et bilde av Leonardo da Vinci "tilbedelseMagi inneholder det første konseptet av kamptemaet, som han senere forstod i "Angyari-slaget". Denne fresken ble nylig funnet i Palazzo Vecchio under maleriet av Vasari.
Hvis vi snakker om symbolikken til alle bilderkunstner, i denne delen av "Magi" skildret han sin holdning til krigene, inkludert korstogene, spesielt ettersom folks ansikter vendte seg mot templet av en annen tro, er synlige under kampscenen.
Ifølge forskeren Seracini, nøkkelen tilÅ forstå arv fra den store kunstneren og tenkeren er "Beundring av Magi" av Leonardo da Vinci. Analysen og beskrivelsen av bildet laget av denne forfatteren, i mange henseender, klargjør de understrømmene som var forutsetninger for skapelsen av hans mystiske bilder. Likevel kan det hevdes at de viktigste funnene fremdeles er fremover.