Dette århundret er preget av en forandring, ikke bare iutsikt over maleri og kultur. Som kjent er kulturen sterkt påvirket av den politiske og økonomiske situasjonen i verden. Avhengig av hvilke emner som er relevante i samfunnet, blir også kunstverk opprettet.
Maleri av det 19. århundre ble dannet på bladlusinternasjonale arrangementer. Ved slutten av det 18. århundre begynte feodalisme å falle inn i fortiden, og en progressiv sosial orden - borgerskapet - kom for å erstatte det. Og derfor brakte den med seg en ny kaste av befolkningen - den borgerlige. Deres likhet i den moderne verden er private entreprenører. Under slike forhold ble det dannet et europeisk maleri av det 19. århundre.
Sjangre og ledende motiver av europeisk maleri fra 1800-tallet
Som følge av en endring i det sosiale systemetbetydelig endret og visninger på kunst. Maling av det 19. århundre er mer utsatt for romantikk. Bilder av barn, uforsiktig leker på plenen eller lykkelig å spise delikatesser, ble de viktigste som er avbildet i de da malereens malerier. Verden ble oppfattet som en ideell skapelse, og barndommen som en bekymringsløs tid. Serene og homofile barn i malerens syn var likestilt med det vakreste fenomenet i verden. Deres morsomme, lykkelige smiler og eventyrlige spill ble avbildet i bildene oftest. Et viktig sted i maleres tanker var opptatt av å høste barn.
Kunstnere opplevde prosessen med utdanning somDen edelste årsaken på jorden, siden den nye mannen var forberedt på livet, innfødt i ham edle kvaliteter, lærte forestillingen om skjønnhet, å skille mellom begreper fra det vakre og det stygge. I et så optimistisk, bekymringsløst og harmonisk lys bodde fransk maleri fra 1800-tallet. Men nærmere det 20. århundre i kunstverkets arbeid begynte å vise mer realistiske motiver. Den uvirkelige verden av skjønnhet, kjærlighet og harmoni er blitt en ting fra fortiden, det virkelige bildet av ekte barns hverdag fra fattige familier ble faktisk. Skremmende bilder av barns lidelser på grunn av mangler, ble underernæring de ledende motivene i arbeidet til europeiske og franske kunstnere. I denne perioden ble portretter avbildet hovedsakelig, hovedformålet var å formidle ikke bare de ytre egenskapene til en person, men også å vise sin karakter, og skildre personen som ble portrettert uadskillelig med den tiden han bor i. Representanter: Louis David, Madaras, Brojig, Matejka, Francisco Goya, Dominique Ingres, Eugene Delacroix, Honore Daumier, Francois Millet.
Russisk maleri av det 19. århundre
Maleri av det 19. århundre i Russland var i tråd medEuropeiske. Romantikken hersker i kunst. Ønsket om dyktighet, som et resultat av skuffelsen til den franske revolusjonen på slutten av det 18. århundre, resulterte i romantiske og ideelle motiver i russisk maleri.
Urealistiske ideer om den ideelle verden, densforbedring, ble avbildet i bildene av den tiden. Under utviklingen av temaet for den ideelle verden ble dens sannhet ofte skildret. Hardt arbeidende mennesker, husholdningsproblemer, skitne og sultne barn besøkte gjentatte ganger kunstnerens dofter. Representanter: VA Tropinin, KP Bryullov, A. A, Ivanov, AG Venetsianov, PA Fedotov, GG Myasoedov, VG Perov. Maleri fra 1800-tallet ble supplert av et annet mesterverk fra statskassen til russiske kunstnere. Sikkert, alle vet KP Bryullovs arbeid om den begravde byen under vulkanens utbrudd i 79 f.Kr. e. "Den siste dagen i Pompeii."
