/ / Analyse av dikt av N. Zabolotsky

En analyse av N. Zabolotskijs dikter

Nikolai Zabolotsky er en dikter og filosof, hvemmed rette kalt en av de mest mystiske og paradoksale personligheter i det XX århundre. Han var kjent i litterære sirkler som en talentfull oversetter og en original mester i det kunstneriske ordet. I livet var han en veldig rimelig person og rasjonell. Men, sier analysen av Z dikt som forfatteren av disse verkene - den følsomme og svært responsive natur.

analyse av diktene på Svalbard

Zabolotskijs kreative vei var vanskelig og tøff,som faktisk livet til andre forfattere og diktere fra begynnelsen av forrige århundre. I dag er arv fra denne forfatteren et fremtredende sted i litteraturen. I motsetning til ugunstige historiske hendelser, hvor Zabolotsky begynte sin reise i litteratur, kunne han introdusere nye temaer i russisk poesi.

Periodisering av Zabolotskijs kreativitet

I denne dikterens arbeid er tre perioder utpekt. Alle avviger vesentlig fra hverandre i tomter og temaer. Analyse av Z dikt opprettet i 20-årene, sier at den første perioden av hans arbeid er iboende i et kritisk lys av mangelen på åndelighet borgerlige verden. I hans tidlige arbeider understreket den russiske dikteren lindring og uventet bildeforståelse.

På et senere tidspunkt, for Zabolotsky viktigble temaet for naturen. Verden rundt ham var ingenting mer enn et levende vesen begavet med intelligens. Som andre diktere, inspirert av revolusjonen, trodde poeten oppriktig på den utrolige hendelsen som førte frem til fremveksten av en ny sovjetstat. De kunne ifølge Zabolotsky fryse fra utnyttelse ikke bare mennesker, men også dyr.

Hovedtemaet i den etterkrigste lyriske Zabolotskyble den menneskelige sjelen. Hva gjør ekte skjønnhet forskjellig fra falsk? Diktet søkte å svare på dette spørsmålet. Analyse av Zabolotskys dikt som relaterer seg til det sentrale stadiet, klargjør forfatterens oppfatning av den menneskelige sjelens skjønnhet.

analyse av diktet Zabolotsky

Hva er skjønnhet?

Skjønnheten i den menneskelige sjel, dikteren ga en betydeligverdi, som bekrefter analysen av Zabolotskijs dikt. Psykologisk rike verk "Ugly Girl", "Loser", "Wife" er viet til filosofiske spørsmål. Mentale kvaliteter er utvilsomt viktigere enn fysiske. Men av en eller annen grunn i vår verden, lever mennesker med uattraktive egenskaper mye vanskeligere enn de hvis utseende har ingen feil. Analyse av diktet Zabolotsky "Ugly girl" viser betydningen for dikteren om et av de essensielle aspektene av menneskelige relasjoner. Å reflektere over de indre egenskapene til heltinnen til dette arbeidet, kommer forfatteren til den konklusjon at sjelenes skjønnhet er enda viktigere.

analyse av diktet om skjønnheten til menneskelige ansikter Zabolotsky

Hvordan kunne han ikke se skatten av sitt liv?

Analyse av Zabolotskijs dikt "The Wife" girideen om hvor viktig for de russiske klassikerne var kvinners kjærlighet og lojalitet. Bildet av en kjærlig kvinne i dette arbeidet er personifisering av lojalitet og hengivenhet. Hennes blikk er skumt og smertefullt. Hun går stille, stille, mens mannen hennes skriver. Og heller ikke Goethe eller Dante kjenner så ydmyk og hengiven kjærlighet.

Det er ansikter - liker å juble med sanger ...

Forstå dybden av dikterens filosofiske refleksjonerDu kan ved å analysere diktet "På skjønnheten i menneskelige ansikter." Zabolotsky snakker i dette arbeidet om den indre verden av en person og hvilken refleksjon han kan ha i utseende. Forfatteren sammenligner ansiktene med hytter som kan være kalde og lukkede. De kan være ørken og mørke. Men det er imidlertid lyse og gledelige, selv om de er ubemerkede utadvendt.

Igjen bekrefter fordelen av åndelig skjønnhetover den fysiske analysen av diktet "På skjønnheten i menneskelige ansikter." Zabolotsky sammenligner menneskelige ansikter med arkitektoniske strukturer. Noen er luksuriøse og vakre, men ikke forårsake varme følelser i sjelen. Andre er beskjedne og upretensiøse, men de er forbundet med søte, hyggelige minner. Å splitte diktet i to deler, bruker forfatteren de siste linjene til folk som er stygge eksternt, men vakkert internt.

Skjønnhet, ifølge dikteren, er enormen verdi som kan drive deg gal og undertrykke deg selv. Eieren er ofte besøkt av arroganse og forfengelighet, der ligger den ødeleggende kraften i fysisk skjønnhet.

analyse av diktet sjelen zabolotsky

Sjelen må jobbe ...

For å forstå det ideologiske innholdet til det senereDiktens verk er det nødvendig å foreta en analyse av diktet "The Soul". Zabolotsky ga ikke navnet til arbeidet, men det var hovedsakelig i ham som menneskenes indre verden ble, som dikteren hadde noen menneskelige evner. Sjelen, etter hans mening, må fungere. Tross alt skaper mental latskap egoisme, ringhet og begrensning. Zabolotsky trodde at ved å ta en pause for seg selv, risikerer en person å miste den siste og kanskje det viktigste i livet. Og selv den som er vis av erfaring og har kommet langt i livet, må kontinuerlig lære seg om vennlighet, rettferdighet og medfølelse. Viktige filosofiske spørsmål som er relevante til enhver tid, hevder analysen av Zabolotskijs dikt "Ikke la sjelen være lat ...".

lyrics

De lyriske verker av Zabolotsky ble skapt under påvirkning av tradisjonene i Tyutchev og Baratynsky. Diktet "Thunderstorm" er fylt med metaforiske bilder, designet for å vise sammenhengen mellom natur og mann.

Til den siste verk av den russiske dikterenDet er ti dikt som inngår i syklusen "Siste kjærlighet". To år før hans død, var det en splittelse i Zabolotskijs ekteskap. For en tid kommunisert dikteren med Vasily Grossman, forfatteren av den legendariske roman "Liv og skjebne". Zabolotskys kone kunne ikke forbli likegyldig med den store forfatterens talent og sinn. Forstyrrelse førte til en kort avskjøring, under hvilken lyric syklusen ble opprettet. Ekaterina Vasilyevna kom tilbake i 1958 til mannen sin. To måneder senere gikk han bort.

analyse av diktet Zabolotsky ikke la

Leggen til Nikolai Zabolotsky er liten. Den inneholder bare ett volum dikt og dikt. Men temaene i hans verk er så mangfoldige og mangesidede at denne dikteren uten tvil kan tilskrives de store mestere i det kunstneriske ord i XX-tallet.

Les mer: