Fabulously-episk sjanger av maleri: fremveksten, kunstnere, malerier

Fremveksten av den fabelaktig-episke sjangeren av maleridet er vanlig å referere til andre halvdel av 1800-tallet. Fremveksten av denne nye kunsten var forbundet med en økt interesse ikke bare kunstnere, men russiske utdannet allmennheten til de nasjonale sært røtter i landet vårt.

Kulturell situasjon

I begynnelsen av århundret, mellom flere sirklerintellektuelle var det skarpe tvister om utviklingsmåten i vårt land. Noen sa at staten tilhører antall europeiske krefter og at den har en felles vei med utvikling. Andre trodde tværtimot at Russland skulle følge sin egen unike og unike vei for utvikling, som var ettertraktet i eksempler på gammel historie.

Bakgrunnen til sjangeren

Slike diskusjoner var veldig fruktbare ikkebare for sosio-politisk tenkning, men også for kultursituasjonen generelt. Fantastisk episk sjangre dukket opp, hvis jeg kan si det, på bølgen av de nevnte filosofiske trender og trender. Samtidig ble det et naturlig resultat av utviklingen av russisk kunst, hvor historiske temaer tradisjonelt okkupert et av de ledende stedene. Så tidlig som i det 18. og 19. århundre fanget mange kunstnere bilder av gammel russisk historie på lærredene deres, noe som tjente som en drivkraft for russiske folkesagn, byliner og gamle legender. Tross alt ble mange av de gamle russiske historiene dekket av episk romantikk, noe som ga dem en slik attraksjon.

Funksjoner av komposisjoner

En fabelaktig episk sjanger i andre halvdel av 1800-tallettok en av de ledende stedene innen kunst. Denne nye retningen hadde sine egne egenskaper. Først av alt var de fleste av bildene fargerikt og uttrykksfulle. Hvis du husker de mest kjente verkene i denne sjangeren, de forbløffer med rikheten i farger og nyanser. Dette skyldes ønsket om malere å gi bildene en plastisitet og samtidig tiltrekke publikums oppmerksomhet til dem.

For det andre var den fabelaktige episke sjangeren annerledesskala og monumentality. Dette er relatert til temaene til tomtene. Faktum er at kunstnere som regel valgte heroiske tomter fra landets fortid som et objekt for sine canvases og ofte stoppet på de plottene epics som var spesielt i tråd med deres ideer. For eksempel preges maleriet "Three Heroes" av ekstraordinær alvor og høytidelighet. Det er laget i ånd av gamle russiske legender og epics, som forherrer featene til det russiske landets forsvarere.

bilder

Fabelaktig episk sjangre har det karakteristiskeden særegenhet som forfatterne jobber i denne retningen valgte som objektets gjenstand de mest uttrykksfulle bildene og plottene som på en eller annen måte gjenspeilet de mest berømte sidene fra fortiden, og også formidlet ånden i den gamle æra. Det mest vanlige bildet i maleriet av denne retningen er helten, krigeren, forsvarer av det russiske landet. For eksempel er maleriet "The Knight at the Crossroads" på samme tid en refleksjon av gamle legender og viser samtidig hvordan forfatteren forestilte epoken til det gamle Russland. Imidlertid har bildet referanser til folkesagn: lerretet viser en ridder som velger sin måte ved å lese påskriften på en stein. Kombinasjonen av fabelaktige, episke og historiske elementer konvergerer harmonisk harmonisk i dette bildet. Dette prinsippet er generelt karakteristisk for Vasnetsovs arbeid, noe som sørget for at hans malerier er så populære.

Fabelaktig episk sjanger i kunstkunst har tatt et av de ledende stedene i det innenlandske maleriet. Et annet bilde karakteristisk for ham er kvinnelige tegn. Spesielt populære var de fantastiske heltene, for eksempel Vasilisa den vise eller svaneprinsessen. Disse kvinnelige bildene var de mest populære i eventyr, så det er ikke overraskende at forfatterne vendte seg til dem så ofte.

Et annet bilde er en historieforteller. For eksempel er en av de mest berømte maleriene av Vasnetsov, "Bayan" lerret, som skildrer en gammel russisk sanger-guslar som forteller en gammel tradisjon til soldater. Det er karakteristisk at denne helten ble gjenstand for bildet. Appell til bildet hans er svært viktig i den forstand at kunstnerne forsto at det var takket være slike fortellere at disse fortellingene, fortellingene og legender kom til oss.

Forbindelse med musikk

Fabelaktig episk sjanger av maleri på mange måter mottattimpuls til utvikling på grunn av det faktum at mange komponister, da de skrev operaer, på den ansettede tiden viste seg for gamle russiske temaer. Selvfølgelig var motivene til eventyr, epics og gamle legender også til stede i deres verk. Svært ofte malte kunstnere naturen i passende ånd, noe som bidro til blomstring av sjangeren under studiet. Som et eksempel på operaer av denne typen, kan vi nevne de musikalske komposisjonene til Rimsky-Korsakov, som ofte henviste til historiske, episke og eventyrstemmer. Andre komponister tiltrak også disse plottene i sine verk (for eksempel Stravinsky). Disse verkene var svært populære i Vesten, som var drivkraften for utviklingen av denne retningen i maleriet.

Berømte lerruter

Bilder av den fabelaktige episke sjangeren okkupere fremtredendeet sted ikke bare i en rekke arbeider på historiske fag, men også i bildekunst generelt. I tillegg til de ovennevnte verkene, bør vi nevne lerretene som er viet utelukkende til fag fra gamle russiske folkesagn. For eksempel er maleriet "Ivan Tsarevich og Grey Wolf" et mesterverk i denne forbindelse. Fabelaktige og historiske elementer som er forenet i dette forfatterskapet i en så harmonisk enhet som ser på det, er det vanskelig å skille den fantastiske fra det virkelige.

Et annet eksempel i denne serien er et bilde av det sammeforfatter "Alyonushka". Det er kjent at han skrev det fra en enkel bondepike, som gir lerretet slik lysstyrke og uttrykksevne. Den utvilsomt fordelen med arbeidene i denne retning er det faktum at i dem var motivene til eventyr, epikk og legender av så levende og uttrykksfarlig farge at plottene fikk historisk lyd og ble oppfattet som en del av den kulturelle fortiden.

Representanter for

Kunstnere fra den fantastiske episke sjangeren har en verdenanerkjennelse. Deres arbeider er et verdifullt bidrag ikke bare til den nasjonale, men også til verdenskulturen. I tillegg til Vasnetsov i denne serien skal det også angis Bilibin. Han ble kjent for å skrive tegninger på et fantastisk tema. Spesielt populært er hans illustrasjoner for den berømte "The Tale of Tsar Saltan" av Pushkin. Hans arbeider er preget av lysstyrken og rikheten av farger, og i utseende er det veldig lik rammer fra tegneserier. I denne forbindelse har forfatteren opplevd sin tid: tegningene hans er fortsatt brukt som referanse for å skape animasjoner.

Vrubel vendte seg også til eventyr. Kjent for sitt maleri "The Swan Princess", skrevet på grunnlag av samme fortelling. Stilen til denne artisten er veldig original og spesifikk og derfor svært forskjellig fra hans forgjengers verk. Hans farger er noe sløret og dempet, i motsetning til de lyse tegninger av Bilibin.

Sjanger verdi

Fabelaktig episk sjanger (7. klasse) er fremtredendeplasser i pedagogisk prosess i skolen. Allerede på midtnivå er studentene introdusert til hovedarbeidene i denne retningen. Videre kan de bli vist både i historielektioner og i litteratur. Disse verkene bidrar til å demonstrere i visuell form både egenartene til kunstnerens arbeid og spesifikasjonene av det gamle russiske samfunnet. Svært ofte, på grunnlag av dem, studerer de livet, klær, bolig, kultur av de gamle tider. I tillegg, i denne alderen oppfatter skolebarnene veldig levende lyse bilder, og derfor må maleriene til de ovennevnte mesterene analyseres i sammenheng med gamle russiske litteraturverk. Dette var det viktigste stadiet i utviklingen av nasjonalmaleri, som skulle utpekes som en separat periode i bildekunst.